《斩服少女》超有趣!脚本中岛一基座谈
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在前一段时间,知名的动画脚本家·中岛一基于大阪市举行了一场座谈活动·“关西炉风斗赋罗素湾制圧活动”。本次活动也是为了纪念收集了《斩服少女》全篇剧本的作品·《斩服少女剧本全集》的发售而举行的。在这部作品当中,不仅包含了25集本篇作品的剧情,还有4集广播剧cd的脚本,中岛一基进行解说的评论等等。可以说是《斩服少女》的设计书。另外,中岛一基也凭借这部作品取得的成绩,荣获了“ype动画大奖2014”的最优秀剧本奖。而近日,有日本媒体对于此次座谈活动进行了详细的报道,让我们看看这位脚本大师是怎么说的吧!
■利用文字阅读动画的乐趣
这次《斩服少女剧本全集》能够发行,也是跟ype编辑部密不可分的。这是该编辑部推出的一项特色企划。而在回顾发行的经过时,中岛表示:“关于《斩服少女》,这是几乎由我一个人写出来的作品,因此也有着‘属于我的作品’的创作价值。和播出的动画不同,我希望自己的剧本能够以这种方式被大家阅读到。”由于tv动画的剧本还从未像这样被制作成书籍发售,因此粉丝们就算想看到剧本,也是非常难的。中岛认为,如果阅读了这次的《斩服少女剧本全集》,那么可能对于他在语言上的技巧也能有所了解:“如果因为这本书,今后不断出现动画剧本之星的话就太好了。”也有业界人士指出:“在一部节奏很快的tv动画制作当中,很少有人能够承担全集的剧本创作,而这样的‘剧本全集’也就价值连城了。动画也应该跟好莱坞作品一样,不断推出剧本书籍才好。”而通过文字的形式“阅读”动画,这也能给我们欣赏作品增加乐趣吧。希望今后普通的观众也能增加接触动画剧本的机会。
■《斩服少女》有趣的源头
为了本次活动的举行,有关方面还专门制作出了原创菜单,其中就包括了“搞不清楚是什么材料制作的炸猪排”、“鲜血”&“纯洁”风格的饮料等等。而此次活动的登台人员都用这种原创饮料进行干杯。聚集在现场的参加者也就能一边享受美食,一边倾听中岛的座谈了。
而在会场内设置的购物区当中,参加者也排起了队,购买这次的书籍。
在专属活动的前半段,中岛表示,《斩服少女》的诞生背景,同《男组》、《thegarmentsof》的影响密不可分。而现场主持人认为,“《斩服少女》当中给人一种上世纪五六十年代增村保造作品的感觉。而当时的日本电影风格就是将逻辑与速度感并存。”对此中岛承认:“实际上我这两年来一直在追赶增村保造。”爽快而有节奏感,看过之后给人回味无穷的体验。而这种日本映像娱乐作品的根源,也正是《斩服少女》的本质。中岛说:“我们虽然总是说什么体现人性的故事,但是无论什么作品都是有故事的,那么比起让观众明白一个简单的主人公在烦恼,不如确定这样的烦恼前提,然后进一步展开剧情。”
而他最能体现这种意图的,应该就是第四集《非常不幸的早晨到来了》。这里面不仅体现了人性,故事也用非常棒的节奏进行演绎。而那种总是带着高昂的情绪亢奋的角色,也是根据中岛的“生理性快感原则”创作出来的。无论直接面对怎样的困难局面,角色都不会在那儿停滞烦恼,而是一往无前。这样的角色们不但有趣,让观众看了也会觉得很爽。
此外,体现中岛风格精华的就是“名字”。光看这次的标题,就能让人联想到“着る(kill)”、“裸(la)”、“斬る(kill)”的文字游戏。而这样的设计也进一步拓宽了作品的世界。特别是角色名字一方面“人如其名”,另一方面发音也能让观众在听到的那一刻留下鲜明的印象。例如鬼龙院皐月的名字原本就是将“着る”的发音转换为“鬼龙(きりゅう)”而诞生的。不过为了让(きりゅう)的发音更加顺畅,因此才采用了“鬼龙院(きりゅういん)”这个名字。中岛所创造的语言力量,也跟强调画面感的赤红大字标语紧密地联系在了一起。而将中岛的灵感所创造出来的创意融为一体,就让《斩服少女》成为了“虽然搞不清到底在干什么”,但是就是很有趣、很有魅力和压迫力的作品。
■面对粉丝们的提问,中岛一基一一进行了解答
在活动的后半部分,现场观众们的提问将中岛包围了。“在蟇郡等待皐月大人的2年时间里,他每天的生活到底是什么样啊?”“依织的第一人称是什么?”这些热心的粉丝,对于角色的细节内幕都有着浓厚兴趣。而中岛则表示,他会根据具体情况来一一进行设定。例如“依织的第一人称就是依织哦”之类充满风趣的回答也让现场笑声一片。而他在动画制作现场也是在跟工作人员直接的对话当中不断追加新设定的,在现场,我们似乎就能想象到那种场景。大多数的提问都跟作品的角色有关,这也能体现出本作品里面角色所拥有的强大魅力。
本作品的角色,都有着“嘴上不服输”的特征。因为这样的原则,角色之间经常会针锋相对,不由自主地就打了起来。第22集《嘴唇啊,热情地讲述你的故事》当中,缝和流子之间的嘴炮之战就令人印象深刻。缝说:“‘我有朋友’之类的话,简直令人反胃,我才不会说出来。”而对此流子表示:“我可没打算说这种话。朋友什么的可不是嘴上说说就行的。应该是更加‘让人摸不着头脑’的东西哦。满舰饰真子跟鲜血之类的,才叫朋友啊。”而这一幕当中流子嘴里说出的“让人摸不着头脑”,也体现出了中岛的“让人摸不着头脑”充斥着作品的世界。正因为如此,面对作品里面只有一块布包裹的女主角,我们才能确保多种多样的看法。这也能看出作品的主题。根据自己笔下角色们的台词,中岛也能找到自己想要表现的主题。这就是他在执笔时的体验。创作时期,一些难以用逻辑预测的不可思议之事,也体现出角色们活生生地存在于作品的世界中。
在专属活动开头,中岛就宣布道:“我会真诚地回答大家的问题,不过我觉得自己的回答只能令你们失望”。可是实际上,整场座谈的气氛都非常轻松美妙,而观众们的笑声也从未停歇。
在专属活动结束之后,中岛接受了记者的采访。
q:首先,请您介绍一下专属活动结束后的感想吧。
中岛:有个粉丝说“您能来关西,让我很开心”。而前几天我在书店签售的时候,也有很多人跟我对话。仅仅是如此,就让我觉得这趟没有白来了。而让我担心的是,这次关西之行到底能有多少人来捧场呢?不过看到座谈会的门票销售一空、签售会盛况空前,也让我很开心了。
q:那么跟粉丝们面对面交流,您觉得怎么样呢?
中岛:不用说,《斩服少女》的粉丝们极具热情,并且也有很多喜爱角色的人。而与此同时,我觉得也有很多人享受作品的本身。这也让人开心呢。
q:就在《斩服少女》的企划成立的时候,中岛先生跟今石导演同时因为其他的工作而放下了这个企划。之后,等到作品重启时,是否发生什么变化了呢?
中岛:我中途参与了《假面骑士》的制作,这跟我在《斩服少女》中思考的一样,都是学园战斗作品。因此一开始觉得“这样撞上了,可不好啊。”不过前者毕竟属于给孩子们看的作品,因此《斩服少女》这边可以更加体现出趣味性来。所以说,正因为有了《假面骑士》的关系,《斩服少女》才反而能更加有趣呢。
q:您在座谈会上也曾经提到过,自己是一边写剧本一边思考角色台词的。那么您又是如何把这些台词融入到剧本当中的呢?
中岛:这个啊,光用嘴来说可能比较难呢。我只能说是“浮在剧本上”。我觉得恐怕此前写过的那些东西,都成为了创作这部作品的“练习”。我在舞台剧团☆新感线的时候也是如此,首先在脑海里浮现人物们的交流。而剧本则是用对话的形式讲故事,在舞台剧当中,比起映像作品要更加重视台词,因此我一直做着把台词放在剧本上面的事情呢。这个用口头表述比较难说明,不过通过这样的训练,我能够把一些琐碎的细节同整个作品联系在一起,这就令我的工作更加自如了。
q:无论是舞台剧还是动画,我觉得跟制作现场人员的沟通都是非常重要的,那么您有什么留心的事情吗?
中岛:这是我们曾经在《天元突破红莲之眼》时期就在一起合作的团队,因此彼此能够迅速理解对方意图,所以沟通也变得非常顺畅。我觉得很重要的问题在于:因为这是个让人可以信赖的团队,所以才能这么顺利。例如制作画面设定的人在看到我的设计时,虽然会想“这是为了战斗而准备的衣服,那为什么看起来跟半裸一样啊?”但是只要他们觉得这种设计很帅气,能够对于作品世界产生影响,那么我的工作也就算成功了。我们创作作品的方式并非是“某件事做不到,才出此下策”,而是“无论怎么乱来,这么做要更有趣”。无论剧团☆新感线还是trigger都如此呢。因此,这种时候我觉得重要的事情在于:剧本到底能如何回应现场的期待,并且“想要制作好作品”的念头与活力也是不可或缺的。
q:在创作一个原创的新企划时,您们是否会进行一下市场调查,了解:如今的动画粉丝到底追求怎样的作品呢?
中岛:按照我们团队的情况,感觉做调查什么的也没啥意义吧。一开始本作品的鸟羽洋典制作人就强调了这方面的事情。而他在乎的,是我跟今石导演到底能够创作出多高纯度的有趣作品。这一点毫无疑问会得到一些群体的认可,而如何令这样的群体扩大,就非常重要了呢。我们心中都有一种“只要看了,观众肯定会觉得有趣!”的心情,而事实上,大家的反馈也超出了我们的想象啊。这次的专属活动当中,无论男女老少,各种方面的人都聚集于此,所以从结果而言,这部作品得到了广泛的支持,让我很开心呢。
q:您是通过自学掌握写作技巧的,那么又是如何锻炼自己作为剧本家的技能呢?
中岛:我从高中时期就开始写戏剧的剧本,因此本身就是一直进行写作的活动。当我还在上班的时候,就会利用周末和在路上的时间写点东西。我经常为剧团☆新感线创作舞台剧剧本,因此就算不特意学习,也会以发表为目的创作呢。这么一来,我觉得自己就在制作现场获得了必要的技术。
q:在动画粉丝当中,我觉得也有很多人非常崇敬中岛先生这样的剧本家。那么对于那些希望成为剧本家的人,您能否提供一些建议呢?
中岛:这个毫无疑问,就是要继续写下去,而如果有着专业的心态,那么即便为了生活去从事其他工作,也依然能够保持创作的心情,这一点很重要呢。这就关乎了我们到底能否维持继续写作的意志,而如果因为工作繁忙没有时间继续写东西,那么我觉得也就到此为止了呢。并且既然写作品,就要好好地写到结尾。如果没有完本,那么就不算是写作。
q:最后,请中岛先生介绍一下最近读了什么书吧。
中岛:下次我会举行一个跟半村良有关的座谈活动,因此在重新阅读他的作品。我再度感慨道:《妖星传》是一部多么了不起的杰作。而如果是最近阅读的新书,那么当属春日太一的《なぜ時代劇は滅びるのか》呢。我一直很喜欢他的作品,而我在剧团☆新感线时期就一直写时代剧,因此这是必须要看的东西吧。
除此之外,我也喜欢川岛雄三等电影导演有关的书呢。对于那些以写作为目标的人,我觉得桥本忍的书很有趣。不管怎样,只要有自己想要写的作品,那么就要思考如何令自己都觉得有趣,要在什么地方显得有趣。从这种客观的视角看待作品,就是很好的。
《斩服少女》是一部将中岛和今石导演的作家本性体现得淋漓尽致的高纯度作品。如今有很多作品在创作之前都是研究“什么动画能够赢得人气”,思考市场以及需求等问题。但是本作品却体现出了制作者的兴趣和主张,并且能够得到众多粉丝的认同,从原创动画而言,这也是异数中的异数吧。
像是本次座谈会这样,在动画完结之后依然于地方城市举行的活动还是很少的。而现场坐满了渴求创作者最新发言的观众。这部让中岛带着1--%自信创作的作品,以原有的热度展现给了全日本乃至全世界的粉丝,即使完结之后依然给人留下深刻的印象。用中岛的话来说,虽然目前还没有制作《斩服少女》续集的计划,但是总有一天,中岛跟今石导演的组合又将带着兴奋与热度,为我们创作更多惊喜。
在前一段时间,知名的动画脚本家·中岛一基于大阪市举行了一场座谈活动·“关西炉风斗赋罗素湾制圧活动”。本次活动也是为了纪念收集了《斩服少女》全篇剧本的作品·《斩服少女剧本全集》的发售而举行的。在这部作品当中,不仅包含了25集本篇作品的剧情,还有4集广播剧cd的脚本,中岛一基进行解说的评论等等。可以说是《斩服少女》的设计书。另外,中岛一基也凭借这部作品取得的成绩,荣获了“ype动画大奖2014”的最优秀剧本奖。而近日,有日本媒体对于此次座谈活动进行了详细的报道,让我们看看这位脚本大师是怎么说的吧!
■利用文字阅读动画的乐趣
这次《斩服少女剧本全集》能够发行,也是跟ype编辑部密不可分的。这是该编辑部推出的一项特色企划。而在回顾发行的经过时,中岛表示:“关于《斩服少女》,这是几乎由我一个人写出来的作品,因此也有着‘属于我的作品’的创作价值。和播出的动画不同,我希望自己的剧本能够以这种方式被大家阅读到。”由于tv动画的剧本还从未像这样被制作成书籍发售,因此粉丝们就算想看到剧本,也是非常难的。中岛认为,如果阅读了这次的《斩服少女剧本全集》,那么可能对于他在语言上的技巧也能有所了解:“如果因为这本书,今后不断出现动画剧本之星的话就太好了。”也有业界人士指出:“在一部节奏很快的tv动画制作当中,很少有人能够承担全集的剧本创作,而这样的‘剧本全集’也就价值连城了。动画也应该跟好莱坞作品一样,不断推出剧本书籍才好。”而通过文字的形式“阅读”动画,这也能给我们欣赏作品增加乐趣吧。希望今后普通的观众也能增加接触动画剧本的机会。
■《斩服少女》有趣的源头
为了本次活动的举行,有关方面还专门制作出了原创菜单,其中就包括了“搞不清楚是什么材料制作的炸猪排”、“鲜血”&“纯洁”风格的饮料等等。而此次活动的登台人员都用这种原创饮料进行干杯。聚集在现场的参加者也就能一边享受美食,一边倾听中岛的座谈了。
而在会场内设置的购物区当中,参加者也排起了队,购买这次的书籍。
在专属活动的前半段,中岛表示,《斩服少女》的诞生背景,同《男组》、《thegarmentsof》的影响密不可分。而现场主持人认为,“《斩服少女》当中给人一种上世纪五六十年代增村保造作品的感觉。而当时的日本电影风格就是将逻辑与速度感并存。”对此中岛承认:“实际上我这两年来一直在追赶增村保造。”爽快而有节奏感,看过之后给人回味无穷的体验。而这种日本映像娱乐作品的根源,也正是《斩服少女》的本质。中岛说:“我们虽然总是说什么体现人性的故事,但是无论什么作品都是有故事的,那么比起让观众明白一个简单的主人公在烦恼,不如确定这样的烦恼前提,然后进一步展开剧情。”
而他最能体现这种意图的,应该就是第四集《非常不幸的早晨到来了》。这里面不仅体现了人性,故事也用非常棒的节奏进行演绎。而那种总是带着高昂的情绪亢奋的角色,也是根据中岛的“生理性快感原则”创作出来的。无论直接面对怎样的困难局面,角色都不会在那儿停滞烦恼,而是一往无前。这样的角色们不但有趣,让观众看了也会觉得很爽。
此外,体现中岛风格精华的就是“名字”。光看这次的标题,就能让人联想到“着る(kill)”、“裸(la)”、“斬る(kill)”的文字游戏。而这样的设计也进一步拓宽了作品的世界。特别是角色名字一方面“人如其名”,另一方面发音也能让观众在听到的那一刻留下鲜明的印象。例如鬼龙院皐月的名字原本就是将“着る”的发音转换为“鬼龙(きりゅう)”而诞生的。不过为了让(きりゅう)的发音更加顺畅,因此才采用了“鬼龙院(きりゅういん)”这个名字。中岛所创造的语言力量,也跟强调画面感的赤红大字标语紧密地联系在了一起。而将中岛的灵感所创造出来的创意融为一体,就让《斩服少女》成为了“虽然搞不清到底在干什么”,但是就是很有趣、很有魅力和压迫力的作品。
■面对粉丝们的提问,中岛一基一一进行了解答
在活动的后半部分,现场观众们的提问将中岛包围了。“在蟇郡等待皐月大人的2年时间里,他每天的生活到底是什么样啊?”“依织的第一人称是什么?”这些热心的粉丝,对于角色的细节内幕都有着浓厚兴趣。而中岛则表示,他会根据具体情况来一一进行设定。例如“依织的第一人称就是依织哦”之类充满风趣的回答也让现场笑声一片。而他在动画制作现场也是在跟工作人员直接的对话当中不断追加新设定的,在现场,我们似乎就能想象到那种场景。大多数的提问都跟作品的角色有关,这也能体现出本作品里面角色所拥有的强大魅力。
本作品的角色,都有着“嘴上不服输”的特征。因为这样的原则,角色之间经常会针锋相对,不由自主地就打了起来。第22集《嘴唇啊,热情地讲述你的故事》当中,缝和流子之间的嘴炮之战就令人印象深刻。缝说:“‘我有朋友’之类的话,简直令人反胃,我才不会说出来。”而对此流子表示:“我可没打算说这种话。朋友什么的可不是嘴上说说就行的。应该是更加‘让人摸不着头脑’的东西哦。满舰饰真子跟鲜血之类的,才叫朋友啊。”而这一幕当中流子嘴里说出的“让人摸不着头脑”,也体现出了中岛的“让人摸不着头脑”充斥着作品的世界。正因为如此,面对作品里面只有一块布包裹的女主角,我们才能确保多种多样的看法。这也能看出作品的主题。根据自己笔下角色们的台词,中岛也能找到自己想要表现的主题。这就是他在执笔时的体验。创作时期,一些难以用逻辑预测的不可思议之事,也体现出角色们活生生地存在于作品的世界中。
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中岛:有个粉丝说“您能来关西,让我很开心”。而前几天我在书店签售的时候,也有很多人跟我对话。仅仅是如此,就让我觉得这趟没有白来了。而让我担心的是,这次关西之行到底能有多少人来捧场呢?不过看到座谈会的门票销售一空、签售会盛况空前,也让我很开心了。
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中岛:不用说,《斩服少女》的粉丝们极具热情,并且也有很多喜爱角色的人。而与此同时,我觉得也有很多人享受作品的本身。这也让人开心呢。
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中岛:我中途参与了《假面骑士》的制作,这跟我在《斩服少女》中思考的一样,都是学园战斗作品。因此一开始觉得“这样撞上了,可不好啊。”不过前者毕竟属于给孩子们看的作品,因此《斩服少女》这边可以更加体现出趣味性来。所以说,正因为有了《假面骑士》的关系,《斩服少女》才反而能更加有趣呢。
q:您在座谈会上也曾经提到过,自己是一边写剧本一边思考角色台词的。那么您又是如何把这些台词融入到剧本当中的呢?
中岛:这个啊,光用嘴来说可能比较难呢。我只能说是“浮在剧本上”。我觉得恐怕此前写过的那些东西,都成为了创作这部作品的“练习”。我在舞台剧团☆新感线的时候也是如此,首先在脑海里浮现人物们的交流。而剧本则是用对话的形式讲故事,在舞台剧当中,比起映像作品要更加重视台词,因此我一直做着把台词放在剧本上面的事情呢。这个用口头表述比较难说明,不过通过这样的训练,我能够把一些琐碎的细节同整个作品联系在一起,这就令我的工作更加自如了。
q:无论是舞台剧还是动画,我觉得跟制作现场人员的沟通都是非常重要的,那么您有什么留心的事情吗?
中岛:这是我们曾经在《天元突破红莲之眼》时期就在一起合作的团队,因此彼此能够迅速理解对方意图,所以沟通也变得非常顺畅。我觉得很重要的问题在于:因为这是个让人可以信赖的团队,所以才能这么顺利。例如制作画面设定的人在看到我的设计时,虽然会想“这是为了战斗而准备的衣服,那为什么看起来跟半裸一样啊?”但是只要他们觉得这种设计很帅气,能够对于作品世界产生影响,那么我的工作也就算成功了。我们创作作品的方式并非是“某件事做不到,才出此下策”,而是“无论怎么乱来,这么做要更有趣”。无论剧团☆新感线还是trigger都如此呢。因此,这种时候我觉得重要的事情在于:剧本到底能如何回应现场的期待,并且“想要制作好作品”的念头与活力也是不可或缺的。
q:在创作一个原创的新企划时,您们是否会进行一下市场调查,了解:如今的动画粉丝到底追求怎样的作品呢?
中岛:按照我们团队的情况,感觉做调查什么的也没啥意义吧。一开始本作品的鸟羽洋典制作人就强调了这方面的事情。而他在乎的,是我跟今石导演到底能够创作出多高纯度的有趣作品。这一点毫无疑问会得到一些群体的认可,而如何令这样的群体扩大,就非常重要了呢。我们心中都有一种“只要看了,观众肯定会觉得有趣!”的心情,而事实上,大家的反馈也超出了我们的想象啊。这次的专属活动当中,无论男女老少,各种方面的人都聚集于此,所以从结果而言,这部作品得到了广泛的支持,让我很开心呢。
q:您是通过自学掌握写作技巧的,那么又是如何锻炼自己作为剧本家的技能呢?
中岛:我从高中时期就开始写戏剧的剧本,因此本身就是一直进行写作的活动。当我还在上班的时候,就会利用周末和在路上的时间写点东西。我经常为剧团☆新感线创作舞台剧剧本,因此就算不特意学习,也会以发表为目的创作呢。这么一来,我觉得自己就在制作现场获得了必要的技术。
q:在动画粉丝当中,我觉得也有很多人非常崇敬中岛先生这样的剧本家。那么对于那些希望成为剧本家的人,您能否提供一些建议呢?
中岛:这个毫无疑问,就是要继续写下去,而如果有着专业的心态,那么即便为了生活去从事其他工作,也依然能够保持创作的心情,这一点很重要呢。这就关乎了我们到底能否维持继续写作的意志,而如果因为工作繁忙没有时间继续写东西,那么我觉得也就到此为止了呢。并且既然写作品,就要好好地写到结尾。如果没有完本,那么就不算是写作。
q:最后,请中岛先生介绍一下最近读了什么书吧。
中岛:下次我会举行一个跟半村良有关的座谈活动,因此在重新阅读他的作品。我再度感慨道:《妖星传》是一部多么了不起的杰作。而如果是最近阅读的新书,那么当属春日太一的《なぜ時代劇は滅びるのか》呢。我一直很喜欢他的作品,而我在剧团☆新感线时期就一直写时代剧,因此这是必须要看的东西吧。
除此之外,我也喜欢川岛雄三等电影导演有关的书呢。对于那些以写作为目标的人,我觉得桥本忍的书很有趣。不管怎样,只要有自己想要写的作品,那么就要思考如何令自己都觉得有趣,要在什么地方显得有趣。从这种客观的视角看待作品,就是很好的。
《斩服少女》是一部将中岛和今石导演的作家本性体现得淋漓尽致的高纯度作品。如今有很多作品在创作之前都是研究“什么动画能够赢得人气”,思考市场以及需求等问题。但是本作品却体现出了制作者的兴趣和主张,并且能够得到众多粉丝的认同,从原创动画而言,这也是异数中的异数吧。
像是本次座谈会这样,在动画完结之后依然于地方城市举行的活动还是很少的。而现场坐满了渴求创作者最新发言的观众。这部让中岛带着1--%自信创作的作品,以原有的热度展现给了全日本乃至全世界的粉丝,即使完结之后依然给人留下深刻的印象。用中岛的话来说,虽然目前还没有制作《斩服少女》续集的计划,但是总有一天,中岛跟今石导演的组合又将带着兴奋与热度,为我们创作更多惊喜。